学校とは？
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この項目では学校そのものについて記述しています。山田洋次監督の映画作品『学校』については学校 (映画)をご覧ください。 学校（がっこう、英 school）とは、教育のための建物、または学生その他に対して教育が行われる場所のことである。また、そこでことに当たる人々のことをいうこともある。 明治初期に、小学校および師範学校が設立されたが、そのとき教科書はアメリカのものを翻訳したり、参考にして作られた。「学校」という用語は古くから足利学校などの例で用いられてきたが、今日的な意味で用いられるようになったのはこの時代であるとされている。 英語 school（スクール）の語源は古代ギリシャ語で、schole（スコレー、暇）。古代ギリシアや古代ローマの「市民」（市民権をもつ男。裕福で、労働は奴隷がおこなう）が、音楽や芝居、議論を楽しんだり、スポーツを嗜んだりする暇な時間、そしてその暇つぶしの場所から由来し、ラテン語でそれをschola（スコラ）と訳したのが直接の語源になる。scholaは、「学院、僧院」の意味で、思想史では「スコラ学」（僧院哲学、スコラ哲学）の名前で出てくる。実際には、スコラはキリスト教の教義の研究や教育に専念する修道士たちの生活と研究の場であった僧院のこと。 制度化された学校は、一般的には初等教育・中等教育・高等教育の3つに分けられる。この他にも、制度化されていない学びの場としての学校も社会に数多く存在している。 学校は、日本では明治以前から寺子屋と呼ばれる教育施設が存在していた。また、それ以前にも寺院などを中心に教育研究のための施設が設けられることがあった。 平安時代に貴族の師弟の教育機関として大学寮が存在したが、今の大学とは別物である。 身分社会がなくなると、学校教育の拡大と義務教育制度の普及により、20世紀からは学校の数が飛躍的に増大した。特に、義務、無償、中立性という現在の学校の原則が確立したのは、19世紀ヨーロッパにおけることである。例えば、フランスにおいては、それら原則は、フランス革命期のコンドルセの理念が19世紀末において実現する。19世紀に誕生し、義務・無償・中立性を基調とする近代学校は、国語、国史、国民道徳の教育をメインにし、その国家の「国民」を育成する装置として機能した。つまり、国民としてのアイデンティティの形成が学校に期せられたのである。なお、近年邦訳をみたピエール・ノラの『記憶の場』は、その点に詳しい。 しかし発展途上国では未だ初等教育・中等教育のための学校すら、その整備の間に合っていないところも多い。 近代以前には、宗教団体など民間団体による学校の設立が少なくなかった。しかし近代になると、教育が国家事業として行われるようになり、公的な団体によって設立・整備・管理・指導されることが多くなっている。 この「学校」は、教育に関連した書きかけ項目です。この記事を加筆、訂正などして下さる協力者を求めています。（P:教育） |
[ 75] 学校 - Wikipedia
[引用サイト] http://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%AD%A6%E6%A0%A1
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創形美術学校は東京都、池袋にあり美術、デザイン分野のプロフェッショナルとしての「デザイナー」、デザイン業界に即対応することの出来るデザイン&クリエイター育成の専門学校です。デザイン業界や美術専門の分野に多くのデザイナー、イラストレーターを送り出し、活躍の場を世界に広げている専門学校として、デザイン業界に広く知られています。デザイン分野の専門学校としては歴史も古く２００７年をもって３８年目を迎えます。デザイン専攻を新設以来、入れ替わりが激しいデザインの業界において、常に必要とされ続ける人材育成を目指すデザイン&クリエイター育成の専門学校を目指してきました。これからもデザイン＆クリエイター育成の専門学校として、より高いクオリティーと専門的スキルを持った人材育成に力を注ぎ、デザインやアートの世界で活躍の場を提供することの出来るレベルの高い美術・イラスト・デザイン教育を行う専門学校として創形美術学校はあり続けたいと思います。 デザイン・アート系の専門学校として行う教育内容としては、デザイン業界はもとより第一線で活躍しているデザイナーやイラストレーター、アーティストなど多数専門講師として迎え、デザインやイラストを専門に学ぶクリエイターにとって多くの刺激を与える環境を提供することが出来るデザイン&クリエイター育成の専門学校です。 絵画デザインや版画デザインなどの分野においても世界で活躍するアーティスト育成の専門学校として、デザイナー、イラストレーター育成専門学校の中では突出した歴史があります。創形美術学校を巣立った若手アーティストやデザイナーなどを、みなさんもどこかで一度はご覧になったことがあるかと思います。 通学に便利な東京都、池袋で最新の専門設備と少人数制で行うことのメリットとしては、目の行き届いた高度な専門教育を実践し、当デザイン&クリエイター育成専門学校に通いながらも大学の学士取得や教員資格、学芸員資格の取得も可能なところです。自分を表現するための手段や社会へのアプローチの一つとしてデザインやイラスト、アートを学び、デザイン&クリエイター育成の専門学校でプロのデザイナーやアーティストを目指してみませんか？ 是非とも、資料請求、体験入学で創形美術学校を知ってみてください。 入学してから最初の１年次はデザインの専門分野で必要とされる基礎的表現力、発想力を身につけ、発見する為の様々な視点をもったデザインの実技授業、それらの学理的背景となる専門的な講義授業を行い、この時期を鍛錬と気づきと学びの時期と位置づけています。１年次の中でも前期ファンデーションプロセス、後期ベーシックプロセスに分け、前後期を通したデザイン描写力鍛錬の基礎素描演習、デザイン造形感覚とセンスを養うビジュアルコミュニケーション、色彩理論とデザイン構成を学ぶ、色彩演習、色彩構成、個人のスキルに合わせたコンピューター実習等のテクニカルワークなどデザインの分野で必修になる専門的スキルの修得、ファインアート科、ビジュアルデザイン科の枠を超えての基礎共通授業、グラフィック等の科別に専門性に特化した実技授業のゾーンワーク、美術、デザイン、外国語から選択して学ぶ講義授業を総合的に学ぶことで、将来のデザイナーとしての基盤作りができるデザイン・美術の専門学校です。 後期ベーシックプロセスは２年次に於ける専門性の高い６専攻を、ファインアートデザイン、メディアコミュニケーション、グラフィックイラストデザインと三つのフィールドに分けてデザインやイラスト・アートの専門的実技授業を横断的に学び、学習する事で自己の資質と出会い、将来の専門的な方向性を見つけることを目的としたデザインの専門教育を行います。 東京都・池袋という芸術性の高い土地柄もデザイナーとしての感受性を高めるのに役立ちます。 このデザイン専門学校の中でたくさんの刺激を受け、デザインやイラスト、アートを専門とするクリエイターとして社会に貢献出来る様に、デザイン専門学校「創形」で学んだ事、出会った人、過ごした時間があなたの人生の誇りの一つになるデザイナーの専門学校であり続けたいと考えています。 |
[ 76] デザイン＆アートクリエイター育成専門学校 創形美術学校
[引用サイト] http://www.sokei.ac.jp/
