コックとは？
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2005.7月25日RKB『今日感テレビ』で体においしいトマトソースが紹介されました！！フリーダイアル：0120-59-0147 当社は昭和２年に福岡でソースメーカーとして創業以来、現在では新しいニーズの多様化に対応し、ソース類をはじめ、ケチャップ・ドレッシング・各種専用タレなど、幅広い分野の調味料を開発製造しております。最近のヘルシー・健康志向のニーズにお答えすべく、旬野菜（産地限定）、ソースや健康野菜をベースに使った、ケチャップ・ドレッシング、またカプサイシンを含む唐辛子調味料など、無添加のこだわり調味料の製品開発に取り組んでおります。これからも“美味しく食べてヘルシーに”をキーワードに、新しい味の創造にチャレンジして参ります。 手作りで作り上げるソースは絶品！ 何種類ものスパイスを使用しています。 7月25日にRKB『今日感テレビ』で、福岡発！激うま調味料として取り上げられた話題のトマトソースです。詳しい商品説明はこちら→『体においしいトマトソース』 福岡発 万能唐辛子調味料詳しい商品説明はこちら→『博多辛一庵』 博多辛一庵 柚子こしょう味が出ました！宮崎産柚子の香り豊かにお料理をピリッと美味しく引き立てます液状タイプですから、簡単便利にいろんなお料理にお使い頂けますお味噌汁、鍋物、うどん、そば、餃子、おでん、焼き魚、冷奴、焼き鳥、スパゲティ、炒め物、お刺身など 【体においしいトマトソース】 『テレビで観たおすすめ料理のナポリタンを作ってみましたが、何も加えずにこのソースだけで、とても美味しくいただけました。味に深みがあり、ペロッと食べてしまって一人前じゃ足りないくらいでした。癖になりそうです。』▲T子さん（福岡市南区在住：20代女性：会社員） 『豚肉にとにかく良く合う！！ ポークソテーや串カツにかけましたが、ケチャップのように酸味が強くないので、とても使いやすい調味料です。料理にひと手間かけたおいしさになりました。』▲Nさん（福岡県太宰府市在住：30代男性：会社員） 『ナポリタンにすると、トマトの自然な甘みが１才の子供にピッタリだったようで、モリモリ食べました。』▲Hさん（福岡市中央区在住：30代女性：主婦） 『酸味が抑えられていて、トマトが嫌いな私でも美味しく食べれました。トマトソースと辛一庵の組み合わせで、ナポリタンを作ったらGOODでしたよ。オムレツのソースにも合いそうです。』▲Dさん（福岡市西区在住：20代女性：会社員）【博多辛一庵】 『博多辛一庵は、エビチリとカレーに入れてみました。ペーストになっているので、使いやすいです。ダイエットにも効果があるそうなので、毎日使いたいと思います。』▲Oさん（福岡市南区在住：30代女性：会社員）【博多辛一庵 柚子こしょう味】 『私たちが普段知っている柚子こしょうはペースト状ですが、これは液体タイプなので、とても使いやすいなーと思いました。餃子のタレに入れて食べました。さっぱりとして風味がよくなりました。直接ネタの方に入れても美味しいと思います。』▲Mさん（福岡市中央区在住：30代男性：会社員）【旬野菜のウスターソース】 『味がサラッとしていて、色々な料理に良く合う。ちょっとしたものの隠し味や下味に使っても良かった。』▲Tさん（福岡市東区在住：50代女性：主婦） 19世紀の初め、イギリス・ウスター市の主婦が余った野菜などにスパイスをふりかけ、塩や酢を加えて数ヶ月貯蔵後に、とても美味しいソースが出来たのが始まりといわれています。 明治18年にヤマサ醤油（株）が新味醤油という名前で売り出したのが最初で、明治30年代頃から徐々に普及していきました。 トマト・りんご・たまねぎまどの野菜・果実をベースに砂糖、食塩、醸造酢、それに味のポイントになる各種ハーブ、スパイスを加えて作られます。ソースの原料は、1989年にアメリカ国立ガン研究所がガンを防止するために積極的にその食品群の開発と摂取を提唱している「デザイナーズフーズ（からだに有用な成分の多い植物群）」を数多く含んでおり、健康の面からも注目が集まっています。（文献「ソースの知識」より） ソースの他には、ドレッシング、ケチャップ、各種専用調味料など、約100種類ほどの製品を造っています。 |
[ 76] コックソース株式会社
[引用サイト] http://www.fukunet.or.jp/member/COOK/
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サー・アルフレッド・ジョウゼフ・ヒッチコック（Sir Alfred Joseph Hitchcock, KBE, 1899年8月13日-1980年4月29日）は、イギリスの映画監督・映画プロデューサー。1939年からはおもにアメリカで活躍した。スリラー映画で成功し、製作・脚本・編集・美術も手がけた。サスペンスの神様とも称される。 ナチス・ドイツ台頭時代を含むイギリス時代には、ナチスがモデルと思しきスパイが暗躍する数々のサスペンス映画を撮り、『バルカン超特急』では降伏する平和主義者が撃ち殺されるなど、対独宥和主義が主流だった当時のイギリスでは過激な描写も見受けられる。 全盛期でもそれほど評価の高くなかったヒッチコックに光を当てたのはフランスの若い評論家たちである。ヒッチコックは「ヌーヴェルヴァーグの神様」と呼ばれ、クロード・シャブロルやジャン＝リュック・ゴダールらに崇拝され、なかでもフランソワ・トリュフォーはロングインタビューを敢行し、『映画術』のタイトルで出版した。 ヒッチコックの評価が当初あまり高くなかったのは、エンターテインメントの要素が強く、芸術性が稀薄だと思われたからである。しかしその作品は非常に高度な映画技法を駆使して作られており、際立った演出手腕を持った映画監督と言える（自国以外の映画関係者によってその真価が再発見されたという点では黒澤明に似ているかもしれない）。その映像テクニックは技術本位ではなくあくまで演出上必要であるからこそ使われ、結果的に絶大な効果を上げている。 自分の作品のどこかにほんの一瞬だけ必ず姿を出すことで知られる（後姿やシルエットだけのこともある）。もともとこれは、初期の頃予算不足のためエキストラを満足に雇えず、やむなく出演していたという単純な理由だった。しかし恰幅の良い容貌のためファンが探すようになってしまい、いつの間にか恒例になったものだという。理由はともかく、そのおかげでファンは作品がどんなにスリリングで手に汗握るものであれ、監督がいつ画面に登場するかを心待ちにするという稀有な楽しみを与えられた。しかし後年はこの「お遊び」があまりに有名になってしまったため、観客が映画に集中出来るよう、ヒッチコックはなるべく映画の冒頭に近いところで顔を見せるように心がけていた。 アルフレッド・ヒッチコックは1899年8月13日にロンドンのレイトンストーンで生まれた、青物商のウィリアム・ヒッチコックと妻のエマ・ジェーン・ヒッチコック（旧姓ウェーラン）の三人の子供の二番目であった。一家はアイルランドのカトリック教徒であった（イギリスでは少数派）。ヒッチコックはロンドンでカトリックの寄宿学校に入学し、後に彼は幼年期は孤独であったと語っている（幼年期に父親に独房に入れられたという話は作り話である）。 ヒッチコックが14歳の時に父親が死亡し、彼は工学を学ぶためセント・イグナチウス・カレッジを去った。学校を卒業した後はケーブル会社の広告デザイナーとなった。 その後ヒッチコックは写真技術に興味を持ち、ロンドンの映画会社で働き始める。1920年に彼はイズリントン・スタジオで仕事を得、サイレント映画のタイトルデザインを担当した。1925年にはゲインズボロー・ピクチャーのマイケル・バルコンが、彼に処女作の『快楽の園』を監督するチャンスを与えた。 ヒッチコックは急速に台頭した。彼の三作目『下宿人』は1927年に公開された。同作は「切り裂きジャック」をモデルにした作品で、アパートにやってきた新しい下宿人（アイヴァー・ノヴェロ）が殺人犯の嫌疑をかけられる。これが最初の「間違われる男」をテーマとした「ヒッチカニアン」フィルムであった。 1926年にヒッチコックはアシスタント・ディレクターのアルマ・レヴィールと結婚した。二人の間には1928年に娘のパトリシアが生まれる。アルマはヒッチコックの最も親密な協力者であった。彼女は何本かの脚本を執筆し、ヒッチコックの全ての作品の擁護者であった。 1929年にヒッチコックは十作目の『ゆすり』の制作を始める。撮影中に製作会社は同作をイギリス最初のトーキー映画にすることを決定した。 1933年には再び、ゴーモント＝ブリティッシュ・ピクチャーに移籍していたマイケル・バルコンと共に働く。同社での彼の初の作品は『暗殺者の家』であり、続いて『三十九夜』を制作する。同作は初期の代表作と見なされる。 ヒッチコックの次の成功作は1938年の『バルカン超特急』である。軽快なテンポで展開する同作は、ナチス・ドイツを模した架空の国家ヴァンドリカでのスパイ騒動に巻き込まれた人々を描き、列車内で姿を消した老婦人の行方を捜すという内容のサスペンスでもあった。 ヒッチコックの活躍はハリウッドから注目され、デヴィッド・O・セルズニックの依頼で彼はアメリカで映画製作を行うこととなる。 1940年にヒッチコックはアメリカでの初作品『レベッカ』を制作する。同作の企画はイギリスで行われ、原作もイギリスの作家ダブネ・デュ・モウリアによるものであった。作品はジョーン・フォンティン演じるヒロインが後妻として入ったイギリスの屋敷での出来事を描くサスペンスで、1940年のアカデミー最優秀作品賞を受賞した。 ヒッチコックのユーモアはアメリカでの作品群でも発揮され、作風はサスペンスをトレードマークとしていた。セルズニックは長年金銭問題に悩まされており、より大きな映画会社にしばしばヒッチコックを貸し出した。 ヒッチコックの1940年代の作品は非常に多様であった。それはロマンティック・コメディの『スミス夫妻』(1941年)から暗いサスペンスの『疑惑の影』(1943年)まで多種に及ぶ。 1950年代は、ヒッチコックの黄金時代と言える。さまざまな円熟期の作品が量産された。1956年にアメリカの市民権を取得。 『鳥』（1963年）までは精彩を放っていたが、『マー二ー』（1964年）以降は凡庸な作品が目立つようになった。これは『マー二ー』の撮影中にティッピ・ヘドレンに関係を迫ったものの断られたことが原因ではないかといわれている。あるいは、『ハリーの災難』以来バーナード・ハーマンが音楽を担当してきたが、『引き裂かれたカーテン』の音楽を巡って対立し、結果ハーマンをこの作品から降板させ、以後は袂を分かっていたことも影響しているのではないかともいわれる。高齢による衰えとの説もあるが、イギリスを舞台に撮影した最後から2番目の作品『フレンジー』(1972年)ではキレのあるサスペンス演出を見せ、ヒッチコック復活を印象付けた。 1976年の『ファミリー・プロット』が彼の遺作となった。バーバラ・ハリス演じるインチキ霊媒師と、ブルース・ダーン演じる彼女の恋人であるタクシードライバーが、犯罪に巻き込まれるという内容であった。 監督業への意欲は一向に衰えず、記者会見で「引退はいつですか？」と聞かれると「上映終了後」と答えたと言う。逆にそうした創作意欲の強さが、弱って行く一方の自分の肉体に対して自暴自棄な気持ちを持たせ、付き添いの看護師の目を盗んでコニャックをガブ飲みした事もあったという。 ヒッチコックは1980年1月3日にエリザベス2世よりナイトの称号を授けられたが、ちょうどその4ヶ月後に腎不全を起こし、ロサンゼルスで死去した。遺体は火葬に付された。 『レベッカ』 ノミネート（作品賞を受賞、授与はプロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックに対して） 1955年から1962年にアメリカでテレビサスペンス番組『ヒッチコック劇場』（原題：Alfred Hitchcock Presents）を総監修。自身も数エピソードを監督している。なお本作品を放送した際、自らMC役を買って出て、番組内の冒頭と終わりにユーモアを交えて解説を行った（ヒッチコックの日本語吹き替えは熊倉一雄が担当）。このシリーズは30分番組だったが、好評につき1962年から1965年まで放送された後続番組『The Alfred Hitchcock Hour』は放送枠が1時間に拡大された（日本での邦題は『ヒッチコック・アワー』『ヒッチコック・サスペンス』『新ヒッチコック・シリーズ』など）。1985年には、オリジナル番組を新スタッフが忠実にリメイクした『Alfred Hitchcock Presents』（日本での邦題は『ヒッチコック劇場’86』『新・ヒッチコック劇場』）が制作されたが、この解説部分はオリジナル版の映像をカラーグラフィック処理したものが放送された（日本では1985年-1987年にテレビ東京で放映。ヒッチコックの吹き替えをオリジナル同様に熊倉一雄が行った）。 カテゴリ: イギリスの映画監督 | イギリスの映画プロデューサー | アメリカ合衆国の映画監督 | ハリウッド名声の歩道 | 大英帝国勲章 | アメリカ合衆国帰化市民 | イングランド系アメリカ人 | 1899年生 | 1980年没 |
[ 77] アルフレッド・ヒッチコック - Wikipedia
[引用サイト] http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%92%E3%83%83%E3%83%81%E3%82%B3%E3%83%83%E3%82%AF
