茶碗とは？
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茶碗（ちゃわん）とは、元々は磁器で作られた喫茶のための食器。喫茶の普及と共に「茶碗」という言葉も広まり、喫茶用途以外の磁器も指す磁器の代名詞として使われた。江戸時代には、素焼の土器や木椀に代わって磁器の食器が使われるようになり、「飯茶碗（蓋付碗）」、「煎茶碗」などの言葉も生まれた。現代日本では通常、「お茶碗」と言った場合、飯茶碗を指す。 茶碗は、その名のとおり茶を飲むための器であり、湯呑み（ゆのみ）とか湯呑茶碗（ゆのみちゃわん）とも呼ばれる。茶器の一つとして中国か朝鮮で生まれて、奈良時代から平安時代をかけて茶と一緒に日本に伝来したと考えられている。 日本の茶の湯では、季節や気分に応じて様々な茶碗を用いる。それらは産地や由来、その色形の特徴によって、 茶碗の形状は、碗形のものが多いが、筒形や平形、輪形（玉形）、半筒、端反、沓形などがある。 また、天目形、井戸形のように茶碗の特徴が形状名になっているものもある。 逆にその形状から筒茶碗（つつちゃわん）、平茶碗（ひらちゃわん）等と呼ばれる茶碗もある。筒茶碗は主に冬用、平茶碗は夏用である。 茶に合わせて作られた、煎茶碗、抹茶碗と呼ばれる茶碗もある。 また、日本ではご飯をよそうための椀を特に ご飯茶碗（ごはんちゃわん） や 茶碗（ちゃわん）、飯碗と呼ぶ。ご飯を食べた後その碗で茶を飲むと、碗にこびりついたご飯を残さず食べられる。ご飯を碗に一粒も残さずに食べる事は美徳とされた。 日本の家庭での茶碗は湯呑茶碗でもご飯茶碗でも、箸と同様に属人器である。古来から多くの家庭で、各人専用の湯呑茶碗とご飯茶碗が定められている。 ヨーロッパでは、東アジアから喫茶の習慣が伝わった当初は、把手のない茶碗が主流であったが、次第に把手付きのものが増え、やがてこれが普通となった。英語では把手のないものを tea bowl、把手のあるものを tea cup と呼び分ける。カップはその後更にビュートシェイプ、ピオニーシェイプ、ロンドンシェイプなど様々な形(シェイプ)の変化を生じた。またコーヒー用の茶碗は coffe cup と呼ばれるが、紅茶、コーヒー兼用の形もある。いずれも茶托は茶碗と同様の材質、デザインで作られ、saucerと呼ばれ茶碗とセットになっているのが普通。材質は磁器、または�Т鐇修�圧倒的に多い。また米飯用の茶碗はrice bowlと呼ばれる。 この項目「茶碗」は、調べものの参考にはなる可能性がありますが、まだ書きかけの項目です。加筆、訂正などをして下さる協力者を求めています。 このテンプレートは分野別のスタブテンプレート（Wikipedia:スタブカテゴリ参照）に変更することが望まれています。ただし、サーバー負荷軽減のため、スタブテンプレートの変更は加筆とともに行ってください。 |
[ 97] 茶碗 - Wikipedia
[引用サイト] http://ja.wikipedia.org/wiki/%E8%8C%B6%E7%A2%97
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石垣島の米子焼工房製です。底に穴があいているのに、お茶を入れてもなぜかこぼれない。ところが、器の中の八分目ぐらいの「どこか」を境にそれ以上入れると全部こぼれてしまう。 「ええ！？何でそんなヘンな茶碗があるの‥だったら茶碗じゃないよね」っと思う人はこの茶碗は要りません。 この不思議さを「へえ〜」と感じる人にはとっても素敵な茶碗です。だって、お茶を注ぐときはとってもスリリングでしょう？ギリギリのギリギリがどの辺りなんだろうと注意しながらお茶を注ぐ‥‥普段注目しない行為に集中しちゃいます。だからこの緊張がティータイムを楽しいイベントタイムに変化させてしまいますよね。テーブルがお茶びたしになる可能性も充分なんですけど。。 付け加えますが、八分目までは普通の茶碗です。傾けようが、揺さぶろうが決してこぼれません。 会話を楽しくする道具なんですね。ティータイムのイベントが終わった後でも仲間同士の話のネタになる道具。そう思いません？ 「教訓」というのは“欲張り過ぎるとすべてを失ってしまう”・・・とか“欲張りすぎるとしっぺ返しがくる”という古人の教えがそのまま茶碗に現われていますね。「やっちゃった！」って時はこの教訓を経験できたわけですから大いに人生の勉強になったって思えば「とても嬉しい」ですよね。ヽ(^-^ この不思議な教訓茶碗は『会話を楽しくする道具』、『人生の勉強になる道具』なんだなとおもしろ雑貨屋デジモバでは考えています。 そしてもちろん『お茶碗』や『ぐい呑み』にも使えます。お友達やお子様にもどうぞ。 緑茶などを注ぎ教訓を体験しながらシーサー（沖縄の獅子）のとぼけた顔を眺めまったりとした時間を過ごすのもいいかも‥‥。 約230年前石垣島に宮良殿内に渡来物として贈答された1個のさかずきがあった。8分目以上にお酒を入れると底からすーと抜けてしまう。この不思議さに宮良家では家宝同様に扱って大切に保管してきた。とはいっても来客にはこれを見せ、あるいは使って「驚き」を分かち合い「教訓」話のネタにしていたからタダの家宝ではない。コミュニケーションの手段としても大いに役立っていた。だから石垣島をはじめとする沖縄では宮良殿内の「八分さかずき」として知る人ぞ知るであった。 米子焼工房の勝連さんは、このさかずきは非常に面白い、陶芸家としてこれをぜひ造ってみたいし、石垣島の名産にしたいと考えた。そこで茶碗としてこれを再現したいと宮良家に申し入れた。宮良家では快く協力を承知した。 しかし、一筋縄ではいかない。僕（店長）などがいくらしげしげ見てもそもそも原理がわからない。茶碗の真中に獅子の顔（沖縄ではシーサーと呼ぶ）をした柱のようなものがあるだけ。もちろん茶碗に固定されている。さらに原理だけではない、これをゴムやプラスチックを使用して作るならまだしも、焼き物で作るとなると、シロウト目で見ても難しそうである。 ただし、勝連さんの話では原理はすぐにわかったのだそうだ。具体的に開発していったのは昭和５５年頃のことで、およそ1年ほどかかったそうだが、楽しく開発したと言う。やはり物造りのプロとなると考えかたが一般の僕らとはちょっと違うようだ。 しかし、奥さんの話では以前は100個作って良品20個という時期も長かった。採算が合わないからやめようかと何度も思ったそうだが、人気が高まっているために、やめるにやめられなくなった。だからどうにか工夫してやっと採算のとれる歩留まりに持ってきたと言う。 テストはかなり厳しい。テストは2回行う。これを通過して初めて良品となる。 ●２回目：真っ直ぐに水が抜けるかどうかのテスト。そして同時に水が全部抜けるかどうかのテスト。不合格品は排除。 「欲張りすぎると思わぬ落とし穴がある」の教訓茶碗としての話題性が観光客にも大受けで石垣島の名物土産になった。勝連さんの「米子焼き（よねこやき）工房は市街地から離れた郊外型の店舗である。が、わざわざここまで訪問する客も多いという。今では他の工房でも教訓茶碗を作るようになったという話だが、開発者だけあって、勝連さんは教訓茶碗に対する責任感が強い。上記のテストを経たものだけに、品質は安心できる。もちろん面白雑貨屋デジモバで販売しているのはこの米子焼き工房になる教訓茶碗だ。 私が考えていた幸福貯金は、幸福なことがあったら幸福銀行に貯金して、手元が寂しくなったら引出したり、将来、そしていざという時のためにたくさん幸福を貯金しておくというもの。幼い自分はそんな絵空事をよく考えたりしたものでした。 大人になって思ったのは“幸福はたまにあるからこそありがたい”ってこと。幸福は、がんばった自分に神様がくれたごほうび。両手にあり余るほどあったら感謝の気持ちすらなくなってしまうし、幸福を得るための努力もしなくなってしまう。そんな人生って、おもしろくもなんともないですものね。 でも、人は欲張りだから時たまそれを忘れ、“自分だけが幸せになればいい”と利己的になったりしてしまうもの。そんな時、手に取って欲しいのが沖縄の「教訓茶碗」です。一見ごく普通の茶碗のようですが、実はコレ、底に穴が・・・＜中略＞・・・この茶碗が語る教訓とは“欲張りすぎるとすべてを失う”ということ。こんな小さな茶碗ですが、そのメッセージは自己を振り返る機会になります。また食卓での会話を盛り上げる小道具としてもいいですよね。 ・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・ ● NP後払いサービス（コンビニ決済・銀行振込・郵便振替のどれでもその時の都合で選べます。詳しくはこちら） ● 代金引換払い（佐川急便の場合はカードによる代引き決済可能。取り扱いクレジットカード一覧はこちら） 詳しくはこちらの送料一覧をご覧ください。２万円以上お買い上げの場合は送料無料です。 ご注文・お問い合わせ等には当日〜翌日にメールにて必ずご連絡させて頂きますが、日曜祝日は、メールの返信をお休みさせて頂いています。 ※以上は目安です。在庫品切れの場合は遅れます。個々のお届け日は、ご注文確定後メールにてご連絡致します。 またお届けがご希望日に間に合わない場合はキャンセルを承ります。 |
[ 98] 教訓茶碗/ギフト・アイデア商品【おもしろ雑貨屋デジモバ】
[引用サイト] http://digimoba.com/products/chawan/chawan.html
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茶碗は、亭主、お客ともに直接手に触れ、口にして、お茶を飲んできたもので、他の茶道具に比べ、より一層所持する人の愛情がこもっているものです。 茶の湯の茶碗はとてもたくさんあり、窯を挙げればキリがないほど、全国のいたるところで焼かれています。 宋代（鎌倉時代の初め）に多くの日本人禅僧が中国の浙江省・天目山に留学した際に持ち帰った抹茶の法と当時流行の建盞（けんさん）茶碗です。この建盞をやがて日本で天目山の茶碗ということで、天目茶碗というようになり、さらに玳玻盞（たいひさん）や、この形のものも日本ではそう呼ぶようになります。建盞は口べりがやや縮まり、底が厚く、高台の内側の削りが浅く、素地は鉄分が多く、黒褐色で堅く、茶碗の裾から下は釉がかからず、流れたくすりだまりが見られます。ときに窯の中で、偶然の火加減で美しい自然の模様を呈することがあり、窯変天目として非常に珍重されています。玳玻盞は建盞よりやや薄手で、内面に尾長鶏や梅花、吉祥文字を黒抜きにしてあるもの、木の葉模様を出しているものがあります。 天目茶碗についてもっともっと詳しく丁寧にまとめられ、 天目茶碗の写真もたくさん載っているTakさんのサイトです。 とっても解かりやすいので是非！→→ 南宋時代に浙江省の徳清後窯で焼いたもので、砧青磁と違い大量に出来た下手物であるが、村田珠光がこのくすんだ色に茶の美を見出し愛好したのでこう呼ばれます。 内側に人形の模様の押し型があるので、こう呼ばれます。枇杷色で厚手で、珠光青磁同様下手物であるが、こちらは明代のものです。 白磁の下にコバルトを主成分とした絵の具で模様を描いたものを日本でこう呼ぶようになりました。初期のものを古染め付けと呼び、雲と楼閣模様がある雲堂手がよく知られ、明代末から清代初期にかけての祥瑞（しょんずい）が最上の位置付けです。純白精良の磁土の素地の上に染め付けは明るく青藍色を呈し、気品に溢れています。 高麗末期に南朝鮮で焼かれたもので、筒型が多く、胴の前後に丸紋の象嵌があり、釉は高台裏までかかり、厚手で、さえない色ですが、侘びた味わいが賞されています。 茶の湯の茶碗で第一とされています。李朝の初期（室町時代前半頃）に南朝鮮で焼かれた雑器に茶人が枯淡の美を見いだし、競ってこれを賞美し、愛蔵して来たものです。 井戸茶碗のみどころは、素地は赤褐色の土の色で、枇杷色の釉が高台まで全体にかかり、やや厚手で、粗いろくろ目があり、高台は大きく高く、茶だまりには、重ね焼きの跡が見られ、高台わきや内部に「かいらぎ」といって鮫の皮状に釉がちぢれ「わきどり」といって、高台わきが削りとってあるので、高台が竹の節のような形をしてるところです。 釜山の近郊、熊川（ゆうせん）の港から日本へもたらされたので、この名があります。李朝中期の窯で、素地は白めのこまかい土で、薄い枇杷色の透明の釉がかかっています。同じ系統に鬼熊川、玉子手などがあります。 李朝白磁の系統で、手ざわりがかたいところから、この名があります。李朝の初期から中期にかけて色々とあり、古いところを古堅手、古堅手で紫色のしみのあるものを雨漏堅手と呼びます。釜山の近く、金海の窯で焼いたものを金海堅手と呼んでいます。 素地に、同じ小紋を型で連続に押して、こまかい白象嵌が前面にあり、模様が三島ごよみに似ているところからこう呼ばれています。 堺の商人、斗々屋所持から出た呼び名といわれています。平茶碗に近いものが多く、素地の薄茶色に半透明の釉がかかり、青い火変わりの出たものが喜ばれています。 素地が砂まじりで、手ざわりがいらいらとしているので、この呼び名があるといわれ、侘びた味を持っています。 形から来た名称で、木椀の御器に似ているのでこの名があります。椀型で、高くて裾の開いた撥高台が特色です。だいたいに大降りで、姿が端正なのが特色です。室町時代に来日した朝鮮の使臣が、大徳寺を宿舎とし、帰国に際して、持参の茶碗を置いていったことから、大徳寺呉器ともいい、中でも特に上作で、小ぶりで総体に赤みのかかったものを、もみじ呉器と呼びます。 日本での需要から、お手本（切形）を朝鮮に送って釜山や、その他の窯で焼かせたものをはじめ、諸侯や、茶人の好みで焼いたものもあります。古田織部の切形によるものは、織部御本などと呼びます。 〔 国 焼 〕 その名の通り、日本で焼かれた茶碗です。 瀬戸系の美濃諸窯と、 朝鮮系の九州諸窯と 京焼系の諸窯と、 そのほかに分類できます。 中でも代表的なものだけ、下に紹介します。 （右の地図中の番号と下の番号は 対応しています。） 文禄・慶長年間の朝鮮の役は、朝鮮の陶工を多く日本へ連れてくることにもなりました。彼らは、九州や山陰地方の大名に召抱えられ、保護され定住し、焼き物を焼くようになりました。 島津義弘が連れて来た陶工を、大隅の帖佐、薩摩の苗代川におき、窯を築かせて今日に至っています。最も古い作品は数が少なく、だいたい筒型で、釉が二重にかけてあり、非常に渋い趣のものです。釉は大別して、白と黒があり、白い方は後に金彩の美しい赤絵をほどこすようになりました。 細川忠興が、小倉城から熊本に戻ったとき、これに従った上野喜蔵親子が八代の高田に戻って焼いたもので、上野の器物に、模様を白く象嵌して焼いたものです。 加藤清正の連れ帰った陶工によるもので、茶碗は、黒茶色の釉で、朝顔形に開いた形のものが多いです。 朝鮮の役の後、最も多くの陶工を連れ帰ったのがこの地で、名護屋城（肥前）は秀吉の根拠地でした。絵唐津、朝鮮唐津、瀬戸唐津、斑唐津、奥高麗、三島唐津などがあります。 黒田長政の保護のもと、朝鮮の陶工、八山親子が福岡の高取山山麓で焼きました。遠州七窯のひとつに数えられています。土がこまかく、緻密で、なめらかな釉がかけられています。 毛利家お抱えの陶工によって萩市周辺で焼かれました。古いものは唐津のざらついた土で、江戸時代中期から、萩の土を使い独特のものになってきました。 朝鮮系の諸窯より古く、加藤藤四郎左衛門が中国より学んだ技法で、瀬戸の北方に窯を築きました。 この美濃の地方で最初に焼かれたもので、全体に変化に乏しく、真っ黒な釉がかかっています。窯の中で白熱化したものをつまみ出して、水で急速に冷やすので、「引出し黒」とも呼ばれ、利休好みです。 食器として焼かれたものが茶碗に見立てられました。筒型が多く、胴の部分に簡単な唐草模様を線彫りしてあり、それに胴薬と鉄薬がかけられ、利休好みです。 長石の粉を釉としてかけた、日本で初めての白い焼き物で、織部の好みです。鉄薬で絵を描いたものを絵志野、ねずみ色の薬に絵模様を白く出したねずみ志野や、赤志野があります。 瀬戸黒のように黒の釉が全体にかかり、胴の部分１、２二箇所、白く窓のように抜いてあり模様があるもの、緑色の薬で赤褐色の絵のあるものがあります。形は織部の好みとされる、ゆがんで形のくずれたもので、志野より少しかたい土が使われています。おもに慶長から寛永年間に焼かれました。 江戸初期、京都で野々村仁清によって、陶器に上絵付けを施すことが考え出され、茶の湯に適した茶碗が焼き出されました。 野々村仁清は、瀬戸で焼き物の法を学び、仁和寺の門前に窯を築きました。金森宗和の指導によりあらゆる茶器を焼きました。中でも後人の追随を許さないものは、一度焼いた上に五彩を施した赤絵です。 画家・尾形光琳の実弟・乾山が仁清に学び、楽焼風のものと、陶器のものがあり、琳派風の大まかな絵付けが特徴です。 高橋家二代、仁阿弥道八は、仁清の写しに優れ、乾山風のものも焼いています。讃岐や紀州に招かれ、唐物や高麗の写しも焼いています。 西村善五郎保全（永楽）は土風炉師の家柄ですが、唐物や、高麗の写しに秀でて、後に金襴手などの磁器をつくりました。文政から天保にかけての名工で、今日の永楽家の礎を築いたのはこの保全です。 京都の宇治で、古くは遠州七窯として茶入をおもに焼き、後に茶碗が焼かれました。御本茶碗を得意とし、肌は薄紅色で、砂まじりの土が多いのが特徴です。 遠州七窯のひとつで、御本茶碗の写しを多く焼きました。簡単な草花や風物の絵のものもあります。 もとは穴窯といい、傾斜地の土をくり抜いて作られた窯です。黒っぽい土の上に、侘びた釉をかけた、粗野ながら力強いものです。多くの名作が生まれたのは江戸中期までです。 茶の湯の為に生まれた茶碗で、茶の湯の為に工夫され、茶の湯に最も適した茶碗であるといえます。 楽焼は朝鮮からの帰化人阿米夜（あめや）が京都で、加茂川の石や、日ノ岡の石を釉にし、聚楽土や岡崎の土を用いて、ろくろを使わず、鉄やへらで小刀で削って、手づくり式の茶碗をつくったのが始まりですが、こうしてつくったとされる阿米夜の作品は現存していません。そののち、阿米夜の妻が焼いたものが、尼焼と呼ばれています。 その子、長次郎がその技法をもとに利休に指導され、信長、秀吉などの保護を受けて焼き、今日の楽焼の基礎をつくりあげました。 長次郎は利休のとりなしで、聚楽第に窯を築き、今日に残る数々の名品を焼きあげました。それは茶の湯の侘びた気分を盛り込み、あたたかく、やわらかな味のあるもので、抹茶の色と非常によく調和しています。 利休七種としての、大黒・早船・木守・検校（けんぎょう）・臨済・東陽坊・鉢開など、名作が多く伝えられています。 長次郎の子・常慶は細工物を得意とし、香炉ぐすりに特色があります。秀吉から天下一の称号を受け、黄金の「楽」の印を拝領した後、楽焼と呼ばれるようになりました。 ４代目・一入の弟子、土師長左衛門は金沢に赴き、城下の大樋町に窯を築き、雨釉の茶碗を焼きました。 |
[ 99] 茶碗について
[引用サイト] http://kinta.gotdns.com/~DracoMalfoyNimbus2002/chawan.htm
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麻布茗荷谷に住むくず屋の清兵衛、人呼んで正直清兵衛。清正公（せいしょうこう）様脇の裏長屋で器量の良い質素ながら品のある十七，八の娘に呼ばれる。貧乏浪人の千代田卜斎 白金の細川家の屋敷で呼び止められ、仏像が気に入ったと、細川家の家来・高木佐久左衛門が三百文で買い上げてくれる。 高木が仏像をぬるま湯で洗って いると、底に張ってあった紙がはがれ、中から五十両の金が出てきた。 「仏像は買ったが五十両は買った覚えはない。自分の物ではないので、売り主（卜斎）に返してやれ」と、清兵衛に渡すが、卜斎は、 「売った仏像から何が出ようとも自分の物ではない」と受け取らない。清兵衛が、高木と卜斎の間を行ったりきたりするがらちがあかない。困った挙げ句家主に相談すると、家主は 」と、家主が勧め、やっと納得した卜斎はいつも使っている古く茶渋で汚れた茶碗を渡し二十両の金を受け取る。 この美談が細川の殿様の耳に入り、「茶碗が見たい」と言う。高木が茶碗をお見せすると、たまたま、出入りの目利きが拝見し、これが何と名器「井戸の茶碗」だと判り、殿様が三百両で買い上げる。 このお金を見て高木は考え込んでしまった。清兵衛も困ったが、先例にならい半分の百五十両を卜斎の元に届けると、卜斎も困ったが考えたあげく、 「もう渡す物もない。独身の高木殿は正直なお方の様だから娘を嫁に差し上げ、結納代わりなら金を受け取る」と、言う。 さっそく清兵衛が高木にこの事を伝えて、「良い娘だからお貰いになりなさい。今は貧乏でひどいナリをしているが、高木様の手で磨いてご覧なさい、美人になりますよ 登場人物がすべて善人たちです。聞いていてもすがすがしさを感じるほどです。どの人も実直で嫌みがありません。オチも素直で好感の持てる噺を、端正な志ん朝が演じています。 茶碗（ちやわん）では、室町時代前半まで、中国産の「唐物（からもの）」が最高と考えられてきたが、さらに茶人たちが理想とする茶碗を求め、朝鮮の茶碗に注目した。その中で最高の茶碗とされたのが「井戸の茶碗」だった。これは韓国では民衆の安物の量産品で、釉薬 （ゆうやく）のかけ方も乱暴だが、素晴らしい形を持つ。意図せずに生まれたその姿を茶人たちは「わび」の美として評価した。 井戸は古来高麗茶碗の王といわれ格別貴ばれていますが、俗に一井戸二楽三唐津というように、茶碗を通じての最上とされ、その名は講談やこの噺の落語にまで取り上げられて、茶碗といえば井戸の名を連想するほどに有名になっています。 こういう井戸の評判というものは、その姿が堂々としていて、作行きが優れ、枇杷色の釉（うわぐすり）も美しく、また竹の節高台やカイラギなど茶碗としての見所を兼ね備えている点にもよりますが、天目や砧青磁茶碗に飽いた室町の堺の茶人たちが、自由ではつらつとした動きのある、初めて接した高麗茶碗である井戸であったという歴史的な理由によるものと思われます。 井戸の名については、諸説有りますが、見込みが深いからつけられたという説もありますが、これは奈良興福寺の寺臣、井戸氏所持の茶碗が当時名高く、これから起こったものという説が一般的です。 ちなみに井戸の名の起こりであるこの茶碗は、のちに筒井順慶に伝わって、深めで高台が高いので筒井の筒茶碗といわれ、略して筒井筒（下記写真参照）と呼ばれ、井戸の中の名碗となって 井戸茶碗 高麗茶碗碗の第一とされる。大井戸、青井戸、小井戸、小貫入、井戸脇などがあります。井戸型という共通の形で、胴の荒いロクロ目、総釉、井戸釉と言われる枇杷 角川「茶道大辞典」によると、大井戸の代表作は「喜左衛門井戸」、「筒井筒」、「細川井戸」、「加賀井戸」、「越後」、「有楽井戸」等がある。と記されてい 中央が竹の節のような高台がしっかりと受けているのが印象的ですが，その伸び伸びとしたロクロ目は，井戸茶碗の最大の特色であり，竹節状に削り出された高台も，節立っ の一つに挙げられています。釉は灰褐色のいわゆる井戸の枇杷色釉と呼ばれる釉薬が厚く掛かり，高台廻りは梅華皮（かいらぎ）状に縮れています。このかいらぎはそれこそ 井戸茶碗は朝鮮王朝時代前期に焼成され、産地は朝鮮半島南部と言われています。井戸の名称の由来は所持者説、地名説、形態説などが唱えられていますが、判然としていません。また、内箱の蓋に書かれた「越後殿井戸」により「越後」と通称されています。ごつごつとロクロの目を目立たせた姿や、高台周辺の「梅華皮」（かいらぎ）と呼ばれる鮫の皮を思わせる縮れた複雑な肌の調子、鋭角的な高台の削り出しなどに特色が見られ、厳しい雰囲気を湛えています。 「喜左衛門井戸」（国宝）とともに並び称される井戸の名碗として茶道界で広く知られている。雄大でさびのある趣は、よく井戸茶碗としてのよさをあらわしてい 「筒井筒」の銘は、もと筒井順慶がもっていて、茶碗が深めであり、高台が高いところから「筒井の筒茶碗」といわれ、この名前が生まれたと伝えられている。のち順慶から秀吉に贈られて秘蔵されていたが、ある日、近侍の小姓が誤って取り落とし、５つに割ってしまった。激怒した秀吉が小姓を手打にしようとしたところ、たまたま居合わせた細川幽斎が、「筒井筒五つにわれし井戸茶碗とがをばわれに負ひしけらしな」と詠んだので、秀吉の不興がとけたという逸話が残ってい 井戸茶碗は朝鮮李朝時代前期末頃に焼かれた陶器で、もとは飯茶碗としての雑器であったが、桃山時代に我が国に舶載され、茶人が茶器としてとりあげ、とくに姿の大きい大井戸は、佗茶の最高のものとされ、朝顔形でロクロ目が強く、高台が竹の節状で、カイラギがあることが条件とされてい 大名物。朝鮮茶碗、名物手井戸。威風堂々として雄大な大茶碗です。もと細川三齋所持、仙台藩主伊達家から、江戸豪商冬木喜平次を経て安永７年（１７７８）松平不昧が購求するところとなった。当時、時価三百両、以来雲州家に相伝した。 首都高速道路４号新宿線と都心環状線が交わる、谷町インターチェンジにその名を残しています。単に谷町（丁）と呼んだ。 「昼間は近所の子供を集めて”素読”の指南をいたし、夜になると表通りへ出て”売卜（ばいぼく）”をなりわいといたしておる」と言う、浪人卜斎・父娘が住んでいた。 風邪を引いて収入が無くなったので、仏像を手放すという話を高木に伝える清兵衛は「昼間は”瘡毒”で、夜になると”梅毒”になる」と聞き間違いを言う。 【素読】（そどく）文章の意義は解さず、まず文字だけを声を立てて読むこと。漢文学習の初歩とされた。【売卜】（ばいぼく）報酬を得て吉凶などを占うこと。易者。【梅毒】（ばいどく） ４．細川家、家来・高木佐久左衛門が住んでいた、白金（しろがね）の細川邸下屋敷（港区高輪一丁目） 旧細川邸は肥後熊本藩細川家の下屋敷のことであり、元禄１６年（１７０３）２月４日、忠臣蔵討ち入り事件の大石内蔵助、吉田忠左衛門、小野寺十内、堀部安兵衛ら１７人が切腹を命ぜられた所でもあります。 講談では「細川の茶碗屋敷」という題で演じられている。この講談を人情噺の落語に置き換えたものが、この噺です。講談では細川公がこの茶碗を将軍家へ献上して、そのお礼として、広大な屋敷を賜った。その屋敷を「細川の茶碗屋敷」と、呼んだ。 。しかし、現地、東京教育委員会が建てた旧細川邸前の説明版、及びシイの木の説明版によると、下屋敷になっていますので、下屋敷と表現しています。 地元、港区郷土資料館の学芸員の方にお尋ねしました。赤穂義士１７名が細川邸で切腹をした時代、元禄１６年（１７０３）２月の頃は下屋敷であった。さがって約１００年後、文化７年（１８１０）に中屋敷と改名された。教育委員会の説明板も、切り絵図も合っている事になります。と言う事で、文化７年を境にして下屋敷、または中屋敷と読み替えてください。 桜田通り（第二京浜国道）と目黒通りの分かれ目の三角地帯にあるのが、「清正公（せいしょうこう）覚林寺」です。交差点名が”清正公前”とあります。 日本橋浜町の清正公と区別して、最正山覚林寺は通称「白金の清正公さま」と呼ばれる。實永８年（１６５１）加藤清正が連れ帰った韓国の王族である日延上人が開創した。清正の生前の絵があり、開運の神として崇められています。境内は広いのですけれども、駐車場だけでどこにも、 くず屋さん達が集まってうわさ話をした、掛け茶屋らしきものは見あたりません。入り口にスナックが１軒アンバランスに建っています。 山門に戻り振り返ると、広い第二京浜の向こう側に地図上では細川邸があったはずです。しかしどこにもその面影がありません。後で分かったのですが、この国道は当時の環境とは関係なくバイパスとした近年作られたもので、この国道には面してなく、裏側から行くことになります。 覚林寺の前の小さな交差点を東に第二京浜を渡り、坂を登って突き当たると東海大学の短大や付属高輪台高校の道に出ます。左に曲がり、この道が江戸時代からの道で当時はメインストリートだったのです。まもなく（その先に高松宮邸があります）左に入る一方通行の小路が現れますのでそこを左に入ります。 綺麗に整備された並木の小路は気分がいいものです。突き当たり左に不釣り合いの大きな建物、高輪支所です。この建物はコミュニティーセンターになっていて、区役所、図書館、ホールや住宅が入っています。その建物の手前に東京都指定天然記念物の「旧細川邸のシイ」が立っています。樹高１７ｍあったが今は頭を伐られて１０．８ｍ、幹回り８．１３ｍ、幹の下部に空洞があったので外科手術を施されている。丘の上のシイの木は未だ健在です。丘の下には高松中学校の校庭があります。 続いて細川邸跡を見に行きます。高松中学のフェンスを右に見ながら、（左は高松宮邸の長い塀）先ほどの並木道を戻ります。中学の敷地角をフェンス沿いにマンション脇を右に入ります。まもなくフェンスが切れた所に「東京都指定旧跡」が有ります。門柱の右側には「赤穂義士史蹟碑」が埋め込まれ、それによると、ここは赤穂義士１７名が切腹をした現場だと有ります。左側には「自刀せる義士左の如し」の銘板が有ります。それによると大石内蔵助良雄（４５）、吉田忠左衛門兼亮（６３）、原惣右衛門元辰（５６）、小野寺十内秀和（６１）、堀部弥兵衛金丸（７７、最高齢）、・・・大石瀬左衛門信清（２７，最年少）までの１７名が列記されています。 江戸切り絵図で見ると、丘の下の高松中学から丘の上の高輪支所、その前の住宅地や高松宮邸までがすべて細川邸の下屋敷であった。高松宮邸は広い敷地に、外から 中は直接見えませんが、手入れされた庭木でも分かる庭の素晴らしさ、鳥がさえずり、都会の喧噪を忘れさせます。旧細川邸下屋敷もこの様だったのであろうと思われます。 毎年５月４．５日には大祭があり、この日には人生の苦悩に打ち勝つという「しょうぶ入り御勝守」が授けられる。 古い本堂が傷み始めたのでしょう。銅板葺きの屋根を葺き替えると出ています。屋根板の銅板に名前を記して葺くので、寄進の案内が出ていました。数百年後に自分の名前が出てきたら、それは感動ものでしょう。（誰が 今でも立派な枝振りをしていますが、よく見ると幹の途中でバッサリと頭を切られて、その下だけで茂っています。根の回りも詰め物がされて手術後が痛々しさが伝わってきます。 ここは赤穂義士１７名が切腹をした現場で、奥を覗くと石が配置された小さな庭になっています。実際の現場はこの場所のすっと奥だったのでしょう。そんなに奥までは残すことは出来ないので、このような形になったのでしょう。 が住んでいた所にしても、今の感覚で見ると、考えられないくらい一等地に居たことになる。当時は狐や狸が出たと言うくらいの所だとは、想像も出来ません。特にこの谷町はビジネス街の中心で、ここにはアークヒルズが有ります。それは全日空ホテル、サントリーホール、ビジネスビル、朝日放送、ショッピング街、マンション等がワンセットになって開発された所です。 |
[ 100] 第３３話「井戸の茶碗」
[引用サイト] http://ginjo.fc2web.com/33idonotyawan/idonotyawan.htm
